Progreso en una ilustración.

En esta ocasión no pretendo enseñaros técnicas de dibujo o pintado, sólo trato de que mi página no sea sólo de muestra sino hacer algo más participativo y les mostraré a grosso modo la manera en que desarrollo una ilustración, esta vez pensando como una posible portada.

Comienzo por un estudio del personaje y la postura que ocupará en la composición, sin embargo este vez estoy improvisando y aún no he esbozado el resto del trabajo, eso sí, ya voy pensando en algo tomando en consideración la historia que inspira al dibujo (NOTA: Este dibujo es muy pálido, hecho con un lápiz grafito 2H y algo de HB sobre papel Bond, se ha aumentado el contraste pues conviene que en una etapa muy temprana no se cargue demasiado el lápiz pues algunos detalles pueden ser irreparables).

En esta etapa yá hay algo más concreto en el entorno general, además se ha completado el dibujo del personaje, yá aquí estoy trabajando con un lápiz grafito HB y las terminaciones con un portaminas, para ver en detalle este dibujo pulsa aquí.

Lamento haberme saltado muchos pasos en la pintada del personaje, aquí yá está muy avanzado, dejé al personaje con su color natural mientras alrededor aumenté el contraste para que puedan apreciar el resto de la ilustración, nótese que este es un nuevo papel, donde calqué del boceto para luego pintar (papel acuarela de 250 gramos), en todo caso a continuación paso a detallar el coloreado (ver dibujo completo);

1) En el contorno del pelo, luego de haber pintado el cabello se hizo unos lavados sobre el borde para crear el efecto difuso, en contraste con l chasquilla, con un borde muy delimitado con la frente. este mismo efecto difuso aplico en las pupilas y sonbras de los ojos.

2) No tengo mucha habilidad para manejar la cabellera así que resuelvo con un color plano y algunos matices de sombra y luz, este color se consiguió con sucesivas manos de pinturas, al principio muy diluídas (para definir la parcela o área de color rojo) pero luego más cargadas.

3) la zona de la piel es de las más trabajadas, sucesivas manos de pintura muy diluída dieron forma a este tono, en las zonas claras ocupo una combinación de ocre con un poco de carmín, en tanto para los tonos de sombra ocupo el mismo ocre con un rojo más fuerte y un poco de marrón (aparte un leve tono de azul diluído), pero con el mismo método, en las zonas más luminosas removí la pintura humedeciendo en la zona y luego secando directamente con un papel absorvente (papel confor).

4) En la zona del cuello prácticamente usé un solo color, verde esmeralda, en las zonas más oscuras tuve que aplicar azul prusiano, aquí apliqué la técnica de la piel salvo en los bordes, que están muy delimitados, en el traje negro usé el mismo método del pelo.

Vista más general del dibujo, empecé con el fondo, salvo la zona del rostro, el resto del fondo está pintado sin mucho cuidado con azul prusia diluído en sucesivas manos, eso sí, cuidando los límites de las parcelas de colores, aparte de la reina, en el fondo hay otros rostros que no he pintado, también un planeta a la izquierda. Para ver el dibujo más grande.

Aplicar un sólo color tiene un resultado más trasparente, es así que el traje negro incluye lavados de azul y verde diluídos, en las zonas más oscuras se aplicó tinta china negra.

El siguiente paso, se progresa en la coloración del fondo y se agrega un azul cobalto para hacer menos transparente el fondo, el azul cobalto es más claro pero contiene más porcentaje de blanco y se agrega azul de prusia para oscurecer nuevamente.

Detalle del rostro de la reina, cuidadosas manos de pintura diluída en diversos tonos de azul en distintas parcelas del área de la cabeza, además de la remoción de pintura con papel absorvente, pero se vé muy sólida respecto del fondo.

Se han aplicado deicadas líneas con pintura directa y mi pincel 00 (cuando trabajen traten de usar siempre los mejores productos, en este caso un pincel pelo de marta, es caro, pero tengan la seguridad que les ayudará mucho en el resultado final del trabajo).

A este paso yá el dibujo vá más avanzado, sobre el rostro de la reina apliqué un par de manos de pintura diluída de forma uniforme sobre toda la cabeza, esto la integra más al fondo, también comencé el trabajo de las otras cabezas y el planeta, en donde apliqué gaua en abundancia sobre el papel y luego pinté, creando juegos fantásticos de colores (azul prusiano y carmín).

Resultado final del trabajo, oscurecí más el traje, azul sobre botas y guantes, témpera sobre los bordes (y una gota accidental sobre la bota izquierda), un toque de lápiz de color azul sobre la nalga y finalmente salpicado de témpera blanca sobre el fondo en que tuve que enmascarar al personaje y al borde.

Luigi Parra Escudero, Chile.